Ara
selecciona els distints apartats en els
quals desitges inscriure't.
L'objecte
d'aquesta taula rodona és el de
facilitar projectes, propostes i experiències
que poden ser d'utilitat. Esteban Lozano
presentarà la proposta fotogràfica
que es porta a terme des del Departament
de Cultura de la Diputació Foral
d'Àlaba, la qual ha complert deu
anys d'ininterrompuda programació.
Cristina García Rodero, a través
de la seva experiència professional.
Raúl Belinchón, com fotògraf
emergent amb recents i importants reconeixements
en el mitjà. Manuel Sonseca en
la seva qualitat de Conservador de Fotografia
de la Col·lecció Pública
Municipal de l'Ajuntament de Alcobendas,
col·lecció molt dinàmica
i oberta cap a l'adquisició i divulgació
dels seus fons i Francesc Aracil Professor
de l´Escola Superior de Disseny
de València.
Horari
de Tallers:
Dissabte de 10 a 13 h. i de 17 a 20
h.
Diumenge de 10 a 13 h.
El
taller estarà dividit per sessions.
En la primera es projectaran imatges sobre
el treball de l'autor que permetin situar
la seva perspectiva personal dintre del
complex món de la fotografia de
moda. En aquesta fase es farà especial
recalcament de peu en les diferents tècniques,
en la il·luminació i es
desenvoluparan conceptes específics.
La tarda del dissabte es destinarà
a realitzar una sessió pràctica
amb model, posant en pràctica els
aspectes tècnics exposats i desenvolupats
durant el matí.
Els alumnes podran participar, pel que
es requereix que portin el seu equip i
trípodes. Durant aquesta sessió
es dispararan un nombre de càrregues
de color que estaran positivadas al matí
següent.
La sessió del matí del diumenge
s'emprarà a analitzar el treball
del dia anterior, repassar conceptes i
analitzar portafolios dels inscrits, pel
que es requereix que portin els seus últims
treballs fotogràfics en qualsevol
dels següent formats; CD, diapositives
o paper fotogràfic.o.
Aquest
taller pretén cridar l'atenció
i establir ponts entre els processos fotogràfics
tradicionals i les noves tècniques
digitals. Anem a substituir en un període
molt breu el tradicional “laboratori
fosc” pel nou “laboratori
clar”.
Això ens obliga a aprendre a utilitzar
les noves eines digitals sense deixar
de costat els coneixements apresos del
treball en el laboratori químic.
Devem conèixer, utilitzar i gestionar
el color per a assegurar-nos uns resultats
fiables i constants.
Hem d'aprendre a explorar i preparar arxius
digitals per a un òptim copiat
amb les nostres impressores d'injecció
de tinta obtenint còpies fins i
tot més estables que amb qualsevol
altre procés fotoquímico
tradicional.
Tractarem també els mètodes
d'impressió digital més
actuals com els sistemes de copiat digital
làser (Lambda o Lightjet). Comptat
i debatut, estem assistint a una ràpida
revolució tecnològica substancial
i transcendental en fotografia pel que
hem de saber adaptar-nos als canvis .
El
fotoperiodismo neix amb un estigma del
que difícilment pot desfer-se:
la utilització de les seves imatges
com evidència, com prova. D'aquesta
mentida neixen tots els seus problemes
posteriors i la permanent sensació
de crisi que ho assota.
Però, ¿existeix realment
tal crisi?. En aquest taller s'analitzaran
diversos aspectes de la situació
actual del fotoperiodismo i els rols que
ocupa en la societat.
El
propòsit d'aquest curs es basa
a saber diferenciar la creació
d'una simple passada de diapositives a
un muntatge amb un guió prestablit
i una intencionalitat similar a l'edició
d'un portafolio o treball fotogràfic.
A causa del avanç tecnològic
continu, aquest curs no tracta de com
utilitzar un programa informàtic
per a elaborar un audiovisual, ni tampoc
un taller perquè cada alumne munti
el seu propi.
Aquest taller consisteix principalment
que l'alumnat comprengui el motiu principal
d'utilitzar una selecció d'imatges
i convertir-les en una seqüència
formal (si cap) de visualitzat. Estarà
donat suport per conceptes tècnics
bàsics i alguns més complexos
perquè l'alumnat comprengui bé
el procediment.
El
present taller és una oferta que
les Jornades Fotogràfica presenten
habitualment i que té per objecte
facilitar o perfilar la idea o concepte
fotogràfic, definir els desenvolupaments
dels treballs, orientar en la perspectiva
d'un projecte expositiu, aconseguir que
l'obra vagi creixent i al mateix temps
desentranyar els secrets dels formats
i dur el projecte a l'espai expositiu.
Es realitzaran exercicis sobre les diferents
seqüències que poden tenir
els treballs i es duran aquests a maquetes,
que es construiran, de sales d'exposicions.
Els inscrits deuran dur els seus treballs
en qualsevol dels formats que els tinguin
per a treballar amb ells durant les diferents
fases del taller. Es podran proposar activitats
futures amb aquests treballs o propostes
.
Amb
una trajectòria professional de
més de 15 anys en el mitjà,
ha abordat encàrrecs de diversa
naturalesa, des de fotografia de moda,
submarina, industrial, ...; aquesta professió
exigeix una constant renovació
i adaptació a les noves tendències
en publicitat.
Una part de la seva producció està
motivada per una especialització
geogràfica, en aquest cas el calçat,
el que li ha permès treballar amb
signatures com Fluxá, Puma, Kelme,
... El professor donarà les claus
per a abordar amb èxit un treball
professional. Durant el taller es realitzaran
pràctiques amb mitjans digitals
d'ús habitual en platós
professionals.
Rebut
el butlletí d'inscripció,
l'organització es posarà
en contacte amb l'alumne al com facilitarà
les dades precises per a efectuar el pagament
per Banc o Caixa d'Estalvis, pel que es
prega facilitar telèfon de contacte.
La reserva de plaça serà
efectiva una vegada realitzat l'ingrés
i enviada còpia del justificant
de pagament a la Casa de Cultura.